WWW.DISS.SELUK.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА
(Авторефераты, диссертации, методички, учебные программы, монографии)

 

Pages:   || 2 | 3 | 4 | 5 |   ...   | 6 |

«Организационно-технологическая программа Развитие одаренности СБОРНИК РАБОТ УЧАЩИХСЯ ПО ПРОЕКТНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ И ПРИКЛАДНОМУ ТВОРЧЕСТВУ (ГУМАНИТАРНОЕ ...»

-- [ Страница 1 ] --

Московский городской Дворец детского (юношеского) творчества

Организационно-технологическая программа

«Развитие одаренности»

СБОРНИК РАБОТ УЧАЩИХСЯ

ПО ПРОЕКТНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКОЙ

ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

И ПРИКЛАДНОМУ ТВОРЧЕСТВУ

(ГУМАНИТАРНОЕ НАПРАВЛЕНИЕ)

ЗА 2007-2008, 2008-2009 УЧ.ГГ.

МОСКВА, 2010 В настоящем сборнике предпринята попытка возродить традицию публикации лучших исследовательских и творческих работ учащихся, представленных на разные конференции и конкурсы, проводимые разными Центрами и отделами МГДД(Ю)Т. Ранее, в рамках программы «Творческая одаренность» в 1990-х годах делались успешные попытки проведения финальных презентаций лучших работ, их публикации в едином сборнике. Затем последовал период самостоятельного развития конференций, в течение которого был накоплен значительный позитивный опыт. В рамках программы «Развитие одаренности» были сформированы единые требования к положениям, рекомендации по экспертизе ученических работ, которые представляются на конференции. Это позволило в течение ряда последних лет разработать единое поле требований как к конференциям и конкурсам, так и к ученическим работам; упорядочить все многообразие проводимых итоговых форм работы в области проектно-исследовательской деятельности.

Мероприятия были объединены в рамках Фестиваля исследовательских, проектных и творческих работ учащихся МГДД(Ю)Т.

Выполнение творческих работ учащихся во Дворце проходит в рамках реализации программ дополнительного образования естественнонаучной, научно-технической, эколого-биологической, культурологической, художественно-эстетической и других направленностей. Оно направлено на повышение мотивации учащихся к интеллектуальной деятельности, развития креативных способностей в образовательных программах 2-3 уровней; предпрофессиональной подготовки и ознакомления с традициями профессиональных сообществ в образовательных программах 4 уровня.

Творческие работы имеют важнейшую функцию квалификационных испытаний учащихся, осваивающих образовательные программы с элементами исследовательской деятельности, задавая характер и направленность образовательного процесса в учебных группах.





Лучшие работы направляются на конференции и конкурсы городского, федерального международного уровней. Вхождение в число победителей и призеров мероприятий, включенных в Перечень олимпиад школьников Минобрнаук

и, позволяет учащимся получать предусмотренные Законом льготы при поступлении в профильные вузы.

Системная исследовательская работа учащихся в ряде структурных подразделений МГДД(Ю)Т формирует на их базе детско-взрослые сообщества, реализующие исследования в одной из областей науки или техники; создает мотивирующую образовательную среду, ориентированную на престижность интеллектуального труда. В эту среду органично включаются специалисты из профильных научных учреждений, на ее основе происходит разработка программ развития подразделений.

Для настоящего сборника Координационным советом «Развитие одаренности»

были отобраны наиболее интересные исследования за 2007/2008 и 2008/2009 учебные годы, - победители и призеры различных конференций и конкурсов в рамках Фестиваля исследовательских, проектных и творческих работ учащихся МГДД(Ю)Т. В настоящее время в рамках Фестиваля проводится более 30 научно-практических конференций, конкурсов, выставок, соревнований по научно-техническому творчеству, общее количество участников мероприятий превышает 5000 человек ежегодно. Помимо московских участников широко представлены делегации из региональных образовательных учреждений – партнеров Дворца.

В рамках Фестиваля в экспериментальном режиме отрабатываются элементы модели исследовательской деятельности учащихся в ходе работы Городских экспериментальных площадок «Разработка модели образовательного процесса на основе учебно-исследовательской деятельности учащихся», «Проектирование образовательной среды учреждения как основа становления детско-взрослой событийной общности»;

концепция научно-практического образования как неотъемлемой составляющей образования современного человека, включенного в разноплановые взаимоотношения с современной технологической цивилизацией.

Сборник позволяет продолжить создание единого поля конференций, дает возможность учащимся и педагогам увидеть место своей работы в едином поле конференций и конкурсов Дворца.

А.В.Леонтович, к. психол. н., Председатель Координационного совета программы «Развитие одаренности»

СОДЕРЖАНИЕ:

РЕГИОНАЛЬНЫЕ ОСОБЕННОСТИ РУССКОЙ КУХНИ. ВОРОНЕЖСКИЕ ПРЯНИКИ

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ТРАДИЦИОННОЙ ОРЛОВСКОЙ ВЫШИВКИ («ОРЛОВСКИЙ СПИС») В

УКРАШЕНИИ СОВРЕМЕННОГО ИНТЕРЬЕРА

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЭЛЕМЕНТОВ ТРАДИЦИОННОЙ ТАМБОВСКОЙ ВЫШИВКИ В

СОВРЕМЕННОМ ТРИКОТАЖЕ

МОСКВА В ПОЭТИЧЕСКОМ ТВОРЧЕСТВЕ Н.В. БОГОЛЮБОВОЙ

ЗАГАДОЧНЫЙ ДОМ В ГАГАРИНСКОМ ПЕРЕУЛКЕ МОСКВЫ

ВОЗДУШНАЯ ОБОРОНА МОСКВЫ ВОЙСКАМИ ПВО НА ЮГО-ЗАПАДНОМ И ЮЖНОМ

НАПРАВЛЕНИЯХ В ГОДЫ ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЫ 1941-1945 гг.

КУЛЬТУРА БЕЗУМИЯ. ИСКУССТВО СХОДИТЬ С УМА

Х3. СТАТЬЯ

ТЕ, О КОМ ЗАБЫЛИ…

СИМВОЛИКА ОБРАЗА СВЕЧИ В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ В.И.СУРИКОВА





ПО СЛЕДАМ УТРАЧЕННОЙ ФРЕСКИ В.А. ФАВОРСКОГО В СЕВЕРНОМ ПАВИЛЬОНЕ

СТАНЦИИ МЕТРО «КОМСОМОЛЬСКАЯ РАДИАЛЬНАЯ»

ДЕРЕВНЯ ЛИГАЧЁВО СОЛНЕЧНОГОРСКОГО РАЙОНА МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ

В ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВЕ КОНСТАНТИНА ФЕДОРОВИЧА ЮОНА

ИЗ ВОЕННОЙ ИСТОРИИ МОЕГО ОКРУГА

РЕФОРМЫ ПЕТРА ПЕРВОГО – НОВАЯ ВЕХА В ИСТОРИИ ГЖАТСКА

МГДД(Ю)Т, Центр художественного образования, студия декоративно-прикладного творчества

КОНФЕРЕНЦИЯ УЧЕБНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИХ РАБОТ «ДЕКОРАТИВНОПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО»

РЕГИОНАЛЬНЫЕ ОСОБЕННОСТИ РУССКОЙ КУХНИ.

ВОРОНЕЖСКИЕ ПРЯНИКИ

Исполнители: Левентова Анастасия, Шамардина Любовь Руководитель: Шамардина Т.Б.

Москва

СОДЕРЖАНИЕ

1. ВВЕДЕНИЕ

2. ИСТОРИЯ ВОПРОСА И ОБЗОР ЛИТЕРАТУРЫ

• ГЛАВНЫЕ ЧЕРТЫ РУССКОЙ КУХНИ

• РЕГИОНАЛЬНЫЕ ОСОБЕННОСТИ РУССКОЙ КУХНИ

• «МАЛАЯ» СТАРОРУССКАЯ РЕГИОНАЛЬНОСТЬ

3. СВОЕОБРАЗИЕ И УНИКАЛЬНОСТЬ ВОРОНЕЖСКИХ ПРЯНИКОВ

4. ЭТАПЫ ПРОЕКТНО-ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЙ РАБОТЫ

5. ЗАКЛЮЧЕНИЕ 6. ПРИЛОЖЕНИЯ 7. ЛИТЕРАТУРА «О, Светло светлая и прекрасно украшенная земля Русская! Многими красотами прославлена ты: озерами многими славишься, реками и источниками местночтимыми, горами, крутыми холмами, высокими дубравами, чистыми полями, дивными зверями, разнообразными птицами, бесчисленными городами великими, селениями славными, садами монастырскими, храмами божьими..., — писал древний летописец. — Всем ты Здесь на необъятных просторах — от Белого моря на севере до Черного на юге, от Балтийского моря на западе до Тихого океана на востоке, в соседстве с другими народами живут русские — нация единая по языку, культуре и быту.

Неотъемлемой частью культуры каждого народа является кухня. Недаром этнографы начинают исследование жизни любого народа с изучения его кухни, ибо в ней в концентрированном виде отражается история, быт и нравы народа. Русская кухня в этом смысле не исключение, она так же является частью нашей культуры, нашей истории.

реконструировать в современных условиях бутурлиновские (воронежская область) традиционные пряники.

литературных, электронных и др. источников) по теме: «Региональные особенности русской кухни ».

старорусской региональности.

3. Проанализировать возможность изготовления пряников по старинным рецептам в современных условиях.

4. Изготовить и продемонстрировать воронежские пряники; реферативную работу и электронный материал по проблематике проекта.

ИСТОРИЯ ВОПРОСА И ОБЗОР ЛИТЕРАТУРЫ.

Первые скупые сведения о русской кухне содержатся в летописях — древнейших письменных источниках X—XV веков. Древнерусская кухня начала складываться с IX века и к XV веку достигла своего расцвета. Естественно, на формирование русской кухни в первую очередь самое большое влияние оказали природно-географические условия.

Обилие рек, озер, лесов способствовали появлению в русской кухне большого количества блюд из рыбы, дичи, грибов, лесных ягод.

С середины XVI в.началось резкое разделение русского стола на постный (растительно-рыбно-грибной) (молочно-яично-мясной), огромное влияние на ее дальнейшее развитие вплоть до конца XIX в.В это время продолжается не только дальнейшая разработка вариантов постного и скоромного стола, но и особенно резко обозначаются различия между кухнями различных классов и сословий. Кухня простого народа начинает с этого времени все более упрощаться, кухня боярства, дворянства и особенно знати становится все более изысканной. Она собирает, объединяет и обобщает опыт предшествующих столетий в области русской кулинарии, создает на основе его новые, более сложные варианты старых блюд, а также впервые заимствует и открыто вводит в русскую кухню ряд иностранных блюд и кулинарных приемов, преимущественно восточного происхождения. XVIII век в России ознаменовался новым этапом в развитии русского общества. Петр I не только перенес столицу ближе к Западной Европе и изменил летоисчисление, но и заставил переменить многие обычаи.

Начиная с петровских времен, русская кухня стала развиваться под значительным влиянием западно-европейской кулинарии, сначала немецкой и голландской, а позже французской.

Несмотря на все изменения, привнесения и иностранные влияния, стержень русской кухни, ее существо оказались не затронутыми в течение веков. Ее основные характерные черты сохранились и остались ей присущи до нашего времени, так как они стойко удержались в народной кухне. Эти главные черты русской кухни и русского национального стола можно определить следующим образом:

любовь к употреблению хлеба, блинов, пирогов, каш;

тщательно разработанные первые жидкие холодные и горячие блюда;

разнообразие рыбного и грибного стола;

широкое применение солений из овощей и грибов;

прекрасно развитые праздничный стол с дичью, жареной домашней птицей и сладкий- с вареньями, всевозможными пасхами, пряниками, куличами и т.д.

Большую роль за русским столом, особенно за народным, играл хлеб, по потреблению которого на душу населения наша страна занимала первое место в мире.

Справедливо считают, что, засеяв поле, вырастив и собрав хлеб, человек впервые приобрел Родину. С незапамятных времен известно на Руси пресное и кислое тесто. Из незапамятных времен русичи выращивали рожь, овес, пшеницу, ячмень, просо, гречиху. Из них варили зерновые каши: овсяные, гречневые, полбяные, ржаные...

Каша была и остается нашим национальным блюдом. Она сопровождает русского человека на протяжении всей жизни:

маленьких детей кормят манной кашей, сваренной на молоке, взрослые любят гречневую кашу, кутья* является поминальным блюдом. Кашу считают «праматерью» хлеба. «Каша — матушка наша, а хлебец ржаной — отец наш родной» — гласит русская народная пословица.

щей, затирух, похлебок, ухи, рассольников, солянок, ботвиней, окрошек, тюрь – продолжал пополняться с XVIII века по XX различными видами западноевропейских супов, вроде бульонов, супов-пюре, различных, так называемых заправочных супов с мясом и крупами, которые хорошо приживались в обиходе благодаря любви русского народа к горячему жидкому вареву. Точно так же получили право гражданства на современном русском столе и многие супы народов нашей страны, например, украинские борщи и кулеши, а также белорусские свекольники и супы с клецками. Многие современные супы, особенно овощные и овоще-крупяные, выросли либо из разжиженных кашиц-заспиц (то есть кашиц с овощной засыпкой), либо являются чисто ресторанной выдумкой. Однако несмотря на их разнообразие и обилие, все же не они, а старые, блюдам, особенно за последние десятилетия. Некоторые классические русские рыбные блюда, вроде тельного, вообще вышли из употребления. Между тем они легки и просты по приготовлению, приятны по вкусу и вполне могут быть приготовлены из морской рыбы, использование которой, кстати говоря, было известно и в старину, особенно в Северной России, на русском Поморье. Линия сева ржи почти совпадала в старой России с линией ловли трески и другой морской рыбы – палтуса, пикши, мойвы, наваги – как главного компонента пищи. «Безрыбье – хуже бесхлебья», - гласила в то время поговорка поморов Белого моря.

только за последние 70-90 лет, то есть с начала прошлого века.

В сходном положении с рыбными блюдами оказались грибы и дичь. Их также вытеснили мясные продукты, особенно колбасные изделия и дробленое мясо – котлеты, биточки, фарши, а отчасти мясные копчености и консервы. Снижение удельного веса западноевропейских кушаний снизило долю пряностей, используемых для приготовления пищи. В прошлом пряности применялись обильно и в довольно большом ассортименте.

Однако большинство пряностей из-за их дороговизны, так же как уксус и соль, ещё с XVII века в народе стали употреблять не во время приготовления пищи, а ставили на стол и применяли во время еды, в зависимости от желания каждого.. Поэтому с тех далеких времен остался обычай ставить в небогатых домах во время еды на столе соль в солонке, перец в перечнице, горчицу и уксус в отдельных баночках. В народной кухне навыков приготовления пищи с пряностями вследствие этого так и не выработалось, в то время как среди господствующих классов пряности продолжали употреблять во время приготовления пищи. Впоследствии из-за исчезновения пряностей со стола народа стали считать, что они исчезли и из народной кухни в целом, хотя с самого начала именно пряности и приправы были весьма характерны для того пищевого набора, который употреблялся в русском национальном меню: рыбы, грибов, дичи, пирогов, супов, пряников, пасх и куличей. Употребление это было осторожное, нежное, но тем не менее постоянное и непременное. И этого обстоятельства нельзя забывать и упускать из виду, если мы хотим понять вкусовые особенности русской кухни.

РЕГИОНАЛЬНЫЕ ОСОБЕННОСТИ РУССКОЙ КУХНИ.

Говоря о русской кухне, мы до сих пор всюду подчеркивали её общие особенности и характерные черты, рассматривали историю её развития и её содержание как неразрывное целое. Однако следует иметь в виду, что в такой большой стране, как Россия, существовали ярко выраженные региональные отличия даже между различными частями чисто русских территорий, объясняемые главным образом разнообразием природных зон и связанных с этим несходством растительных и животных продуктов, разным влиянием соседних народов и, наконец, пестротой социальной структуры, складывавшейся в различных частях страны на протяжении её длительной истории. Всё это в полной мере нашло своё отражение в местных особенностях русской кухни.

Вот почему кухни москвичей и поморов, казаков Дона и сибиряков довольно сильно отличаются друг от друга. В то время как на Севере едят оленину, свежую и соленую морскую рыбу, ржаные пироги, дежни с творогом и большое количество грибов, на Дону жарят и тушат степную дичь, употребляют много фруктов и овощей, пьют виноградное вино и приготавливают пироги с курятиной. Если у поморов Севера прослеживаются влияния и сходство со скандинавской, финской, карельской и лопарской кухнями, то у казаков Дона сильно заметно влияние турецкой, ногайской кухонь, а у русского населения на Урале или в Сибири прослеживаются отголоски татарских и удмуртских кулинарных традиций. И это не удивительно. Такие крупные региональные единицы, как Сибирь, Урал, Поморье, область Войска Донского и т.п., долгое время были сравнительно изолированы от остальной России, жили во многом своей жизнью и вошли в орбиту общерусского развития сравнительно поздно – в конце XVIII – начале XIX века, да и то сохранив кое-что из своих старых привилегий и особенностей.

Однако наряду с этой бросающейся в глаза крупной региональностью в русской кухне, связанной в основном с различиями в природной среде, в окружении и в историческом развитии, имеется ещё и иная региональность, отличающая между собой в кулинарном отношении старые русские области Центральной России.

Это, так сказать, малая и ли старорусская региональность осталась своего рода напоминанием раннего средневековья, дотатарского времени с его соперничеством между Новгородом и Псковом, Тверью и Москвой, Владимиром и Ярославлем, Калугой и Смоленском, Рязанью и Нижним Новгородом.

Она проявлялась в области кухни не в крупных несходствах, вроде различий в технологии приготовления, или в наличии в каждой области своих, новых блюд, как это было, например, с Сибирью и Уралом с их пельменями, а в различиях как раз между одними и теми же блюдами, в отличиях небольших, часто несущественных самих по себе, но тем не менее довольно стойких. Ярким примером этого служат хотя бы такие распространенные русские блюда, как уха, блины, пироги, каши и пряники. Их делали по всей Европейской России. Но в каждой области были свои излюбленные виды этих блюд, свои мелкие отличия в их рецептуре, свой внешний вид, свои приемы подачи их к столу и т.п.

Примечательно, что эти несущественные различия стойко удерживались на протяжении веков, и ещё, может быть, примечательнее то, что за них стойко держались жители определенных областей, никогда не делавшие попыток заимствовать и усвоить что-либо из того, что было принято и не только в другой области, но и подчас в соседнем уезде.

Этой-то малой региональности мы обязаны возникновением, развитием и существованием до сих пор, например, разных видов пряников – тульских, архангельских, вяземских, воронежских, городецких, московских и т.д.

Региональные различия, как большие, так и малые, естественно, ещё более обогащали в целом русскую кухню, разнообразили её. И в то же время все они не меняли, не подрывали её основного характера, ибо во всех них присутствовали отмеченные выше общие элементы, которые в совокупности отличают национальную русскую кухню на всем протяжении России – от Балтики до Тихого океана.

РАЗНООБРАЗИЕ ВИДОВ ПРЯНИКОВ, КАК ПРОЯВЛЕНИЕ МАЛОЙ

РЕГИОНАЛЬНОСТИ.

Воронеже, в Новгороде и Белгороде и во множестве других городов. В Нижнем Новгороде, например, было 6 пряничных заведений, которые выпекали 7 550 пудов этой продукции в год, в Вязьме также 6 пекарен производили 3170 пудов, в Ярославле и Пошехонии 2 пряничных завода выпускали 4 850 пудов пряников. И качество этой продукции было отменным, иначе зачем было тверскому пряничнику Ивану Баранову открывать свои магазины в Берлине, Париже, Лондоне и Вене. Понравились русские пряники и в далекой Америке, где в 1876 году на выставке, проходившей в Филадельфии, потомственный пряничник Уткин, земляк Ивана Баранова, получил бронзовую медаль “за разнообразие сортов пряника и оригинальность его пошиба”.

На Руси первые пряники, называемые “медовым хлебом”, появились еще около IX века, они представляли собой смесь ржаной муки с медом и ягодным соком, причем мед в них составлял почти половину от всех других ингредиентов. Позже в “медовый хлеб” стали добавлять лесные травы и коренья, а в XII - XIII веках, когда на Руси начали появляться экзотические пряности, приведенные из Индии и Ближнего Востока, пряник получил свое название и практически окончательно оформился в то лакомство, которое известно нам.

В России пряники из ржаной ситной муки готовили с медом, гвоздикой, аписом, имбирем, померанцевой коркой, спиртом и водой. Сделанные фигурки помещали на ночь в тёплую печь, после того как оттуда вынимали хлеб, а утром в легко истопленную печь снова два-три раза ставили листы с пряниками, чтобы они были сухими.

К пряничному тесту из пшеничной муки добавляли желтки, а нередко и цветной краситель, чтобы получить не белое тесто. Такие пряники посыпали толченым миндалем, цукатами, а затем выдерживали в печи после хлебов. Шоколадные пряники обмазывали сверху и снизу массой из тертого шоколада и сахара. В Сибири известны пряники из розового теста, маленькие прянички на сухой малине и.т.д.

Существовали также пряники, которые современные исследователи называют комбинированными. В них сочетались плоский силуэт из темного теста и вылепленная на нем фигурка из цветного сахара. Такие пряники, обычно выпекавшиеся в Коломне и Калуге, были небольшого размера и предназначались для украшения новогодней ёлки.

Они изображали тигров, верблюдов, коней, попугаев, клоунов.

В России существовало три вида пряников, получивших свое название по технологии их производства. Это лепной пряник (их лепят из теста, так же как игрушки из глины), печатный пряник (их делают с помощью пряничной доски, или “пряницы”, в виде рельефного оттиска на тесте) и силуэтный (вырубной или вырезной) пряник (для их изготовления используется или картонный шаблон, или штамп из жестяной полоски, с помощью которых из раскатанного теста вырезается силуэт будущего пряника).

СИЛУЭТНЫЕ ПРЯНИКИ

Появились сравнительно недавно. Первое упоминание о них относится к году, но уже к началу ХХ века силуэтные пряники благодаря своим декоративным качествам стали наиболее массовыми и популярными. Их широкое распространение, особенно в Центральной России, предопределило и разнообразие художественных решений: мягкий, линейный рисунок, заполняющий плоскость пряника, и не связанный с его формой - на "вырубных" пряниках из Воронежа, ярко-красная расцветка сахарной глазурью и наклееными кусочками сусального золота по светлому фону - на пряниках из Путивля, оригинальное использование пуха и крашенных птичьих перьев - на расписных пряниках Новохоперска.

СВОЕОБРАЗИЕ И УНИКАЛЬНОСТЬ ВОРОНЕЖСКИХ ПРЯНИКОВ.

Издавна почитались на воронежской земле фигурные пряники. Они являлись излюбленным лакомством многих людей. Но особую радость подобные изделия доставляли детям. Для них пряники были, прежде всего, забавными игрушками, помогавшими в специфической форме получить представления об окружающем мире. В руки детишек они попадали чаще всего с шумных ярмарок и многолюдных базаров, из торговых лавок, от коробейников. В праздничные дни пряники можно было приобрести у торговцев рядом с церковью.

Пряники изготавливались двух видов: печатные и вырезные. Печатные не получили широкого распространения на воронежской земле. А вот вырезные (так называли силуэтные пряники) достигли высокого совершенства.

Искусные жестянщики – ведерники в Воронежской области сначала вырезали задуманную фигурку будущего пряника из кровельного железа, затем по краю вырезанной фигурки под прямым углом припаивали узкую полоску того же листового железа. Это резец. Для удобства пользования формой сверху на наружной плоскости припаивали ручку. В Воронежской области на городских и сельских базарах, ярмарках и подторжьях можно было встретить самобытные, красочные народные пряники, изображающие то смело скачущих всадников, то важно идущих крестьянок, бегущих зайчиков, бойких задорных петушков. Эти праздничные фигурки как бы имели характер. По ним видно было, как русские пряничных дел мастера любили родную природу, как умели открывать в маленьком и простом предмете большую и сложную гармонию мира. В любом прянике чувствовалось доброе расположение мастера к людям, чувствовался праздник.

Они бытовали во многих местах. Но высокими художественными достоинствами отличались новохоперские, бутурлиновские, борисоглебские, аннинские, белогорьевские, ольховатские, павловские и рогачевские изделия.Удивительные по красоте вырезные пряники создавала в Новохоперске вплоть до тридцатых годов нынешнего столетия Мария Федоровна Пивоварова.Среди местных жителей о ней ходили предания как о непревзойденном интерпретаторе образов окружающего мира.

Мастерица могла великолепно перерабатывать в обобщенные формы декора пряников различные варианты крестьянской одежды, конской упряжи и т.п. Ее изделия привлекали покупателей поразительной способностью автора свободно воссоздавать все увиденное в жизни. Именно поэтому творения новохоперской мастерицы называли "живыми" пряниками. В качестве красителей она применяла шафран, кашениль, цветные соки растений. Когда изделия Пивоваровой попадали в детские руки, они долгое время оставались несъеденными: пряники доставляли радость ребенку, пополняли его представления об окружающем мире. В Рогачевке пекли пряники-"пальчики". Их окрашивали в малиновый или золотой цвет и украшали полосками, имитируя распаханное поле.

Бутурлиновские вырезные пряники выпекаются до настоящего времени в нескольких семьях горожан. Не так давно перед Новым годом и Рождеством взрослых и детей радовали своими изделиями М.Н. Краснокутская, И.В. Краснокутский, Е.М.

Дроздова, М.И. Боенкова, Е.И Макаренкова, Е.Н. Коновалова, П.Т. Верзунов и многие другие жители города. Они воссоздают традиционные образы солдат, барынь, звезд, двуглавых орлов, всадников, коней, солнца, петухов.

Приготовление бутурлиновских пряников начинается с разведения яркомалинового пищевого красителя в теплой кипяченой воде. В полученный цветной раствор добавляют 0,5 литра воды, 5 стаканов сахару и одну стопку (100 мл) аммония.

Полученную смесь выдерживают половину суток. Затем в нее добавляют муку.

Перемешивая, получают тесто, по густоте такое же, как для блинов. Тесто подходит половину суток. Обычно его стараются готовить на ночь к утру. Утром добавляют муку и замешивают крутое тесто, как для лапши.

Тесто лежит на столе примерно четверть часа, приобретая за это время эластичность. Затем его раскраивают на несколько частей. Для этого от общей большой лепешки отрезают кусок и раскатывают до толщины пальца. Из получившегося пласта вырезают фигурки барышень, коней, звезд, елочек, петухов, и т. д. Формы для вырезания пряников изготовляют из кровельной жести.

Вырезанные пряничные фигурки смачивают водой птичьими перьями. Это позволяет придать прянику мягкость. Без смачивания изделие превращается в сухарь.

Пекут пряники на противне в заранее нагретой духовке. Противень предварительно смазывают слоем растительного (обычно подсолнечного) масла. Выпечка длится примерно 15 минут.Пряники расписывают сразу же после выпечки. Рельефная роспись в виде завитков, каннелюр, точек, выполняется чаще всего крахмалом, разведенным сырой водой. Густота крахмальной массы напоминает кисель. Отдельные мастера добавляют в крахмал пищевой или растительный краситель зеленого или желтого цвета.

Для нанесения на пряник узора мастера используют трубку. Закрыв один конец пальцем, они наполняют ее раствором, затем, убирая палец, дают возможность крахмальной массе вытекать на поверхность пряника. Роспись выполняют быстро и только по горячему прянику. На остывшем прянике крахмал не затвердевает и узор расплывается.

В 70-х годах прошлого столетия по инициативе воронежского художника П.Д.

Пономарева предпринята попытка возродить пряничное искусство на промышленной основе. Сувенирные воронежские пряники выпекались в кондитерском цехе городского винного завода и хлебозавода № 6. На этих предприятиях печатные пряники изготовлялись ручным способом с применением деревянных форм, выполненных художником Л.Ф. Кибальником по эскизам П.Д. Пономарева.

Можно надеяться, что старинный русский вырубной пряник в ближайшем будущем появится на прилавках воронежских магазинов-кондитерских, да и не только там.

ЭТАПЫ ПРОЕКТНО - ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКОЙ РАБОТЫ.

1.На первом этапе мы собрали возможную информацию по теме.

Работали в библиотеке с целью поиска литературных источников, искали в интернете на сайтах, посвященных декоративно-прикладному и народному искусству, опрашивали педагогов, родственников, друзей, знакомых. Собирали сведения по крупицам.

1.Систематизировали полученную информацию и создали веб-узел.

2.Проанализировав имеющиеся у нас источники, выделили основные черты русской кухни и определили причины региональных особенностей.

3.Решили, что проследить малую старорусскую региональность ярче всего можно на примере разнообразия русских пряников.

Русские пряники-явление общенациональное. Архангельские пряники - козули на протяжении многих лет являются визитной карточной нашего коллектива и готовятся в учебных группах каждый год. Тульские и суздальские печатные пряники знакомы нам по реферативным и творческим работам наших коллег-учащихся. А вот о воронежских пряниках нам ничего не было известно. Поэтому нас привлекла новизна этой работы.

Информация по воронежским пряникам очень скупа. Хоть и известны бутурлиновские, новохоперские, рогачевские и другие пряники и фамилии мастеров, их изготовлявших, но скорее всего в пределах своего воронежского края. Что еще раз доказывает существование понятия «региональности» русской кухни.

4.Проанализировав наши возможности, мы решили реконструировать выпечку воронежских (бутурлиновских) пряников по одному единственному имеющемуся у нас рецепту.

В этом рецепте говорится, что в качестве разрыхлителя в тесто добавляется аммоний. Проконсультировавших с технологом завода «Яуза-хлеб» мы узнали, что аммоний применяется в хлебопечении в промышленном производстве. Попытки приобрести аммоний в специализированных магазинах, аптеках и т.д не принесли успеха.

В домашней выпечке аммоний можно заменить пищевой содой, что мы и сделали.

Количество пищевой соды подбирали экспериментально, несколько раз замешивая тесто и добиваясь оптимального эффекта.

В качестве бордового красителя мы использовали сок свеклы, желтого- шафран, зеленого- сок трав. Сделав эскизы, опираясь на народные традиции, формы- резцы, мы приступили к практическому приготовлению. Большие трудности возникли с декорированием пряников. Это был совершенно новый способ. Если традиционные для нас пряники декорируются из корнетиков белковой массой, то бутурлиновские - из стеклянных трубочек разведенным и подкрашенным крахмалом. Такой непривычный для нас декор получился не сразу. Пришлось заменить трубочки на кондитерский шприц с тонкой круглой насадкой и несколько раз повторить одно и то же движение рукой, чтобы декоративные линии на пряниках получились ровные.

5.Данная часть проектно- исследовательской работы закончилась подготовкой электронной презентации.

Мы не исключаем возможности поездки в экспедицию в Воронежскую область с целью познакомиться на месте с традицией изготовления пряников.

Ожидаемые результаты совпали с полученными. Работа была сложная, но интересная. Приготовление старинных блюд в современных условиях возможно. Это позволяет понять, окунуться. И в то же время не слепое следование традициям, а творческий подход позволяет добиться хороших результатов.

«Крестьянка с коровой»

«Всадник»

«Стерлядь и маленькая рыбка»

«Тула»

«Москва»

ЛИТЕРАТУРА

1. Похлебкин В.В. Национальные кухни наших народов. – М.: Центрполиграф, 1997.

2. Ковалев Н.И. Кухня народов России. – М.: Экономика, 1993.

3. Живые истоки. Обряды и праздники, промыслы и ремесла Воронежской области.

Под редакцией А.М. Зайцева. – Воронеж, 1995.

4. Меджитова Э.Д. Русская кухня. – М.: ЭКСМО, 2007, ;415 с.

5. Вокруг света. Журнал №2 (2737) февраль 2002.

6. http: //steb – clair. narod. ru 7. http: //art – rus. narod. ru МГДД(Ю)Т, Центр художественного образования, студия декоративно-прикладного творчества

КОНФЕРЕНЦИЯ УЧЕБНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИХ РАБОТ «ДЕКОРАТИВНОПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО»

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ТРАДИЦИОННОЙ ОРЛОВСКОЙ ВЫШИВКИ

(«ОРЛОВСКИЙ СПИС») В УКРАШЕНИИ СОВРЕМЕННОГО

ИНТЕРЬЕРА

Исполнитель – Минервина Анастасия Руководитель – Дмитриева Н.Б.

Москва, 2007г.

Наше время – это время утрат, время угасания народных традиций, наступления стандартизированных форм жизни, деятельности и потребления, в том числе и потребления в сфере культуры. Желание сохранить народные традиции в современном водовороте событий заставляет искать пути возвращения к истинным ценностям предыдущих поколений. Но сегодня мы живем в других реалиях жизни и понятно, что прямого возрождения быть не может. Чтобы народное искусство жило, его надо восстанавливать. В традициях отображена народная точка зрения на мир, на место человека в этом мире. В народной культуре все имеет свое значение.

разнообразия. Вышитые панно, полотенца и костюмы поражают совершенством подлинных произведений искусства.

Цель нашей работы - Изучение традиционной вышивки Орловского края и возможность использования ее в украшении современного интерьера.

Мое исследование целиком построено на материале, собранном во время экспедиции в Орловскую область в ноябре 2006г. Мы побывали в Орле, в Краеведеческом музее, где собран огромный материал по быту, традициям и нравам Орловского края, в Художественному музее, познакомились с архитектурой города, памятниками, храмами и пр. Кроме того, мы побывали в с.Ильинское, познакомились с прекрасным фольклорным коллективом «Калиновый садок», посетили г.Мценск, где издавна плели традиционное Мценское кружево (Школа кружевниц), побывали в Усадьбе Тургенева И.С. – СпасскоеЛутовиново. Встречались с художниками-мастерами по вышивке.

Все это позволило нам глубже познать историю своего Отечества, быт и нравы, историю традиционной народной вышивки и народного костюма Южных областей России.

Поставленная цель определяет решение ряда взаимосвязанных и в то же время относительно самостоятельных задач:

1. Сбор материала по традиционной вышивке Орловского края – «орловские списы».

2. Изучение материалов экспедиций НИИ художественной промышленности в Орловскую область.

2. Изучение материалов, собранных во время экспедиции в Орловскую область и фотографий из Краеведческого музея г.Орла.

4. Встреча с мастерами-художниками по вышивке.

5. Разработка композиции панно «Спасское-Лутовиново» в технике «орловский спис».

6. Прорисовка эскиза панно «Спасское-Лутовиново».

7. Выполнение панно «Спасское-Лутовиново»в материале.

Вышивка – один из самых древнейших видов русского декоративного искусства.

Русские женщины издавна были искусными вышивальщицами. Они умело превращали ткани, простые и дорогие, в подлинные произведения искусства. Вышивка была одним из основных занятий девушек в каждой крестьянской семье как близ городов, так и в далеких глухих селениях.

В русских деревнях и селах с пятилетнего возраста начинали обучать девочку женскому ремеслу: прясть, ткать, вышивать, а в некоторых районах и плести кружева. К 13-15 годам она должна была своими руками приготовить приданое к свадьбе (куда входило большое количество рубах, передников, сарафанов, полотенец, подзоров и столешников) и украсить их яркой, многоцветной или белоснежной вышивкой. Женские рубахи готовились на все случаи жизни: на свадьбу, на малые и большие праздники, на похороны и т.д. Соответственно своему назначению каждая рубаха имела особый характер декоративного украшения. Не менее красочными и разнообразными были полотенца, которые не только применялись в быту, но были также традиционным русским подарком: на свадьбе – жениху, всей его родне, свахе, дружкам и почетным гостям, на крестинах – крестному, попу, дьякону и т.д.

Перед свадьбой на выставке приданого по количеству холста, по совершенству вышитого узора односельчане оценивали трудолюбие невесты, ее способность к домашнему ремеслу. По вещам, выполненным руками невесты, определялось, какая хозяйка входит в дом.

В течение нескольких столетий у русского народа выработались определенные приемы исполнения вышивки, характер орнамента и его колорит. Русские крестьянки бережно хранили характерные особенности вышивки своей местности, постоянно обогащая и развивая ее. Вот почему по цвету, орнаменту и фактуре вышивки всегда можно определить, где она была выполнена и когда применялась.

Орловская область относится к Югу России и основным в русском народной вышивке Юга России является многоцветный орнамент геометрического характера.

Основой вышитого орнамента, как и тканого, на юге служил ромб или квадрат.

Особенно разнообразными были очертания ромба: с выступами по углам (репей), пересеченный двумя диагоналями, гребенчатый, с попарно отходящими от его углов спиралями (репей кудрявый) и т.д.

Ромбы в узорах орловских вышивок располагались цепочкой друг за другом или сочетались с другими геометрическими мотивами: косым крестом, звездой, розеткой.

Красота вышивки создавалась тонко разработанным ритмом форм и линий, где промежутки фона между фигурами также приобретали вид узора. Такое построение орнамента не выделяло отдельные элементы узора, они сливались в едином переливе цвета, очень сложном и многообразном.

цветной перевити Орловской области (также как и Тульской, и Калужской, и на Севере), встречается изображение грациозных птичек с пышным оперением, величавых женских фигур в широких юбках, которых местные жители называют «куколками», всадников на сказочных горделивых конях и царственных барсов с закрученными на спину хвостами. Этот своеобразный мир поэтических образов, связанных в прошлом с представлениями крестьян-земледельцев, затем был переосмыслен. Все эти образы были связаны теперь с благополучием новой семьи и являлись символом любви, верности и согласия между мужем и женой или залогом богатой жизни. Поэтому изображение птиц, зверей и домашних животных встречается на свадебных и праздничных полотенцах, которыми украшались крестьянская изба, или на одежде жениха и невесты.

Крестьянская вышивка Орловского края, известная под названием «спис», дошла до нас и представлена в музеях в основном по памятникам 19-начала 20вв. Эта полотенца, скатерти.Само понятие «спис» включает сочетание двух технических приемов: «набора» и «росписи», которая в иных случаях заменяется двойным стебельчатым швом. Сказочный узор из причудливых пышных цветов, удлиненных изрезанных листьев и гибких стеблей очерчен криволинейным тамбурным или стебельчатым контуром красного цвета.

Рис.4. Фрагмент передника-занавески. Орловская губерния, 19в.

Каждая форма узора заполнена мелкими геометрическими разделками, вышитыми швом набор, которые создают фактуру в виде сеточек, зигзагов, шашек и др. Разнообразие этих разделок безгранично. Сочетание их в одной вышивке зависит от декоративного чутья мастериц, которые с необыкновенным чувством меры располагали то более густые, то более разреженные формы в одном узоре, придавая ему необыкновенно богатую и сложную игру фактуры.

Полотенце из Золотарева Орловского уезда. Конец 19 – начало 20в.

Был и другой вариант, когда линия рисунка намечалась в два приёма: она велась отдельно с правого плеча, потом с левого. Списовые рисунки можно сравнить с образцами искусства народов, которые дольше других сохранили архаичные признаки культуры, в частности с ленточными конструкциями якутских аппликаций из войлока или хакасскими бумажными вырезками, где сразу от руки создаются очертания задуманных конфигураций. Но в списовом варианте ленточная основа рисунка как бы подразумевается, а на деле, она «прорастает», «разбухает» различными формами. Их пластические движения отслеживались мастерицами посредством того, что рука повторяла очертания рисунков из полукругов, дуг, полудуг, «чтоб линия вилась». При этом присматривались и к счёту нитей холста вдоль внешних очертаний узорных заполнений на взятом образце.

Полотенце Орловской губернии. Мценский уезд, конец 18в.

Что касается цветовой гаммы, то классическое для "орловского списа" - сочетание красного и синего, с преобладанием красного. Красный цвет в "списе" богат оттенками от насыщенного, сочного, яркого до светлого, почти прозрачного, мерцающего и переливающегося. Этот эффект достигается за счет плотности настила различных бранок.

Обилие красного цвета придает узорам чрезвычайно оптимистическое, жизнеутверждающее впечатление.

Полотенце из Золотарева Орловского уезда. Конец 19 – начало 20в.

Небольшие синие плоскости и вкрапления создают особую свежесть,рельефность восприятия и необыкновенный живописный эффект. Кроме того, сочетание красного и синего наполнено глубоким духовным смыслом: красный - цвет жизни, "праздника жизни"; синий - цвет неба и воды, тех начал, которые поддерживают жизнь, самую суть ее. Позднее, в начале XX века, цветовая гамма становится разнообразнее, вводятся желтый, зеленый, синий цвет заменяется на черный, цвет "земли-кормилицы".

Исследователи видят в узорах "списа" продолжение традиций древнерусского шитья золотными и серебряными нитями, недаром его называют еще русским шитьем. Явно прослеживаются те же округлые, четко очерченные формы с различной плотностью заполнения фигур и элементами Рис.8. Полотенце. Орловский уезд, д. Луклино, конец XIX-XXвв.

стебельчатого рисунка. Отличительной чертой "орловского списа" является многоликость. В его изменчивых формах можно увидеть много различных символов, фигур, очертаний животных. Узоры обычно сильнейшим образом искажены.

Декор вышивки представляет собой изображение мягкого и обширного контура (в технике росписи или двойного стебельчатого шва), внутри которого заключены узорные плоскости геометрического рисунка(в технике набор, роспись, двухсторонний крест) «Орловский спис» имеет отличительные, только ему присущие признаки.

Характерной особенностью являются необычные очертания рисунка и большое разнообразие мотивов заполнений: «сташок»(стажок), «вороний глазок», «ведьма», «сумка с кочергой», «волна», «дробнушки» и др. Изнаночный(негативный) вариант геометрического рисунка узора искусная мастерица перекладывала на лицевую сторону, а то и сама комбинировала новые варианты, подбирая штришками нити различные фигуры (из полевых записей И.И. Борисовой в деревнях Домнино и Золотарёво Залегощенского района, ранее входивших в Орловский уезд.

Конец полотенца. Орловская губерния, конец 19 – начало 20вв.

В «списе» преобладают общераспространенные мотивы русское вышивки: «древо жизни», «птица счастья».

Наиболее часто в деревнях можно наблюдать старое списовое шитье на полотенцах.

То, что в основной своей массе это полотенца, не случайно: в жизни крестьян они выполняли не только утилитарную функцию, но и являлись непременными атрибутами обрядов и праздников, элементами украшения жилища. Самое раннее, уникальное, хранящееся в фондах Орловского краеведческого музея. датируется концом XVIII – началом XIX веков (1796г.). По сохранившейся легенде вышивка выполнена крепостной помещиков Гриневых (Мценский уезд). Композиция вышивки двухчастная, выполнена красными нитями с небольшими вкраплениями темно-голубого – фантазийные древа в вазонах с виноградными гроздьями. Композиция в целом напоминает гобелены XVIIIвека.

Наибольшее распространение нашли композиции одночастные. Изображения древа или птицы-павы и сопровождающих их форм либо заполняют центральное поле вышивки до самых краев, либо окружены рамкой строгого геометрического рисунка, подчеркивающего эти массивные, насыщенные цветовыми переливами сказочные конфигурации.

Рисунки списового шитья мастерицы «перенимали друг у друга». О том, как происходил этот момент «перенимания», поведали мастерицы из города Орла – Ольга Сергеевна Лагутина и Александра Григорьевна Галушкова, а также другие потомственные вышивальщицы. При снятии рисунка с готового образца, был, например очень существенным следующий процесс: четырёхугольник холста, перед тем, как его натянуть на деревенские самодельные пяльца, перегибали пополам по вертикали.

Место сгиба тщательно приминали, затем расправляли на плоскости стола, а обозначившуюся вертикаль фиксировали печным берёзовым угольком из домашнего очага, который, по воспоминаниям О.С. Лагутиной, называли оберегом. Оберег – атрибут обряда в воспроизведении священного образа. Вертикаль начертана. Обозначается исходная точка внизу этой вертикали, и от правого плеча по полю вышивки ведётся непрерывная линия. Она движется в змеевидных поворотах, ракурсах, чтобы потом замкнуться в этой же точке. Был и другой вариант, когда линия рисунка намечалась в два приема: она велась отдельно с правого плеча, а потом с левого. Списовые рисунки можно сравнить с образцами искусства народов, которые дольше других сохранили архаичные признаки культуры, в частности с ленточными конструкциями якутских аппликаций из войлока или хакасскими бумажными вырезками, где сразу от руки создаются очертания задуманных конфигураций. Но в списовом варианте ленточная основа рисунка как бы подразумевается, а на деле, она «прорастает», «разбухает» различными формами. Их пластическое движение отслеживается мастерицами посредством того, что рука повторяла очертания рисунка из полукругов, дуг, полудуг, «чтоб линия вилась». При этом многие мастерицы присматривались и к счету нитей холста вдоль внешних очетаний узорных заполнений («бранок») на взятом образце.

Полотенце. Орловская губ., Орловский уезд, с.Золотарево, Подобные наблюдения дают основание говорить об определенных канонических приемах в создании списовых воспроизведений при всей кажущейся на первый взгляд «вольности» и «распластанности» их очертаний. Это подсказывает и сама этимология слова «спис». В словаре Даля есть близкое по звучанию - «списник». Это название полотенца с вытканными на концах узорами (Архангельская губ.) Относительно иконописи употреблялось слово «спис» в значении – «списывать»,то есть повторять канонические приемы в создании иконописных образов святых. В орловском крестьянстве таинственные очертания списа осознаются очень своеобразно: «Тах-та наши матиря, бабки, прабабки шили. Глядели на абалока, как Ане плывуть, на ряку, как она текеть, на дирева, как Ане растуть, и шили, хто как узумея. Глядели на тень ат лучины, свячи и тоже шили с таво…» (из полевых заметок И.И.Борисовой в деревнях Золотарево, Вязки). Подобные высказывания не следует понимать буквально, ТАК, будто мастерицы делали какие-либо предварительные зарисовки, глядя на изменчивые формы облаков, деревьев, на извивы рек, колышушиеся очертания теней. Здесь, скорее, имеет место генетическая память о влиянии природных явлений на человека. Самый богатый образнопознавательный материал крестьянки воплощали в рисунках древ. При этом очень многие их изображения соподчинены образу священного оленя.

Олень – один из любимых персонажей в русском народном творчестве. Он веками оставался в сознании как олицетворение здоровой жизненной силы, прекрасных природных форм. Рога оленя ассоциировались с деревом, и в подобном амплуа их стилизованный рисунок и вошел в искусство различных народов. Для «орловского списа»

специфично стилизованное изображение головы оленя, вошедшие в обрядовую жизнь орловских крестьян как образ вечного древа жизни. Ведь рога оленя постоянно обновляются подобно тому, как это происходит с ветвями, листвой реальных деревьев.

Сам рог оленя почитался как амулет и оберег. Не случайно у русских жена заставляла гневливого мужа носит при себе кусочек оленьего рога.

Фрагмент женского передника (»занавеска») Орловская губ., Кромской уезд, На конце полотенца мы видим соединенные «носами» (по вертикали) стилизованные головы лося и оленя. Рога оленя служат боковыми ветвями древа, загнутыми окантом. Между рогами лося пророс округлый элемент на стержне. Благодаря этому моменту целиковая конфигурация обретает вариант «оленихи-рожаницы», известной по северным счетным швам.

Фрагмент женского передника («завески»). Орловская губ., конец 19-начало 20в.

В другом случае (рис.15), по вертикали даны две отдельные разнообращенные головы оленей с горизонтально поставленными ушами. Один боковой рог изогнут окантом. Между головами оленей, также по вертикали, даны две самостоятельные разнообращенные антропоморфные фигуры. Их можно принять одновременно за птиц с раскрытыми крыльями и раздвоенным хвостом. Рядом с этим набором элементов стоит единая вертикальная конструкция. Она набрана из четырех антропоморфных фигур, которые попарно разнообращены от верхнего и нижнего края конструкции. На свободных пространствах центрального поля вышивки, среди прочих дополнительных элементов особо выделяется форма, повторяющая конфигурации. возникающую в процессе лепки тела животного или птицы в русской глиняной игрушке.

В Кромском уезде был очень характерен также мотив древа «мочалками» или «россыпью» («древо рассыпное»).

Все поле вышивки занято отдельными, не сливающимися между собой тонкими линиями ствола и ветвей древа. Перед нами как бы демонстрация форм-оберегов, специфичных в создании списовых конструктивно-пластических образов. В данных композициях присутствуют символы-обереги, иные из которых имеют неоднозначное прочтение. В различных элементах могут угадываться: то подобие ноги животного, то птицы с поднятым крылом и пр.

Очень приметным мотивом «списового» древа является «лягушка»(рис.17).

Конец полотенца. Кромский уезд, с.Ржаво, начала 20в.

Особенно им увлекались в округе деревень Топки и Богородское (ныне Покровский район Орловской обл.). «Все больше лягушкою шили», говорят здешние старожилы (из полевых заметок И.И.Борисовой). В русском изобразительном фольклоре «лягушка» или «лягушка-рожаница» осмысливается исследователями как образ, восходящий в своем истоке к культу женского божества.

Все списовые древа-причудливого рисунка, один фантастичнее другого. Так, в одночастной композиции полотенца из Орловского уезда трехствольное древо устроено с наклоном его верхних массивов налево (рис.18). От этого создается впечатление, что крона древа наклонилась от сильных порывов ветра Стволы прорастают множеством животно-растительных форм самых различных конфигураций. Многие из них можно принять за стилизованные изображение птиц. Их очертания напоминают воспроизведения птиц в глиняной игрушке, пряниках, надомной прорезной резьбе. На древе также просматриваются формы рыб с крупными раздвоенными хвостами, подобия других животных, их фрагментов… Полотенце Орловская губ., Орловский уезд, с.Золотарево, Силуэты птиц особенно многочисленны и вариативны в списовых композициях.

Характерно сочетание птица-крест. Она может быть самостоятельной укрупненной формой в центре композиции в окружении магических пятен-оберегов (рис.19).

Конец полотенца. с.Голодище (Комаровское), начало 20в Известный искусствовед В.М. Василенко подчеркивал, что в свои изображения крестьяне верили, наделяли их особой силой, и в то же время они покоряли их своей декоративной красотой, удивительной силой того, что русский народ окрестил таким удачным словом «узорочье».

«Эти плоские изображения птиц и животных, обладавших культовыми, живоптворными свойствами», а также наивные, носильные по форме деревенские амулеты древней Руси в виде петушков, «коников», уточек». Вышивка в стиле "орловский спис" выполнена на грубом неотбеленном холсте, а нити использованы, видимо, те, которые удалось достать в то тревожное время. Более плодотворной была попытка орловской фабрики "Восход" возродить и развить в новый временной период старинную вышивку. У орловцев и гостей города пользовались популярностью выпускаемые фабрикой в 1970-80-е гг. сувенирные полотенца, скатерти, нарядные комплекты салфеток, передники, украшенные вышивкой в технике "орловский спис". В музейной коллекции хранятся художественные панно ручной работы, выполненные на фабрике "Восход".

Василенко В. Русское прикладное искусство Iв. до н..э. – XIIIв.н.э. –М.: Искусство, 1977.-С.193, 196.

"В начале ХIХ века создатели вышивок еще помнили смысловое значение украс, пишет В.И.Чичеров, - жив был обряд чтения узоров. Девушки собирались на него в своих лучших нарядах, парни выбирали в провожатых старых женщин, и те, показывая им вышитые девушками передники и подолы рубах, поясняли смысл узоров". Но во второй половине ХIХ века вышивальщицы уже не всегда могли расшифровать бережно сохраняемые ими орнаментальные композиции, сознавая лишь их благотворную силу.

Жизнь населения Орловской области, начиная с далекого прошлого, протекала в сложных исторических условиях. Население этих земель, как и всей средне-русской полосы, испытало на протяжении столетий и разорение татарами, и опустошительные войны с другими иноземными захватчиками, и всю тяжесть крепостного права, неоднократно вызывавшую волны народных восстаний.

Однако ни разорение, ни войны, ни тяжелая жизнь под гнетом феодального государства и помещиков не помешали русскому народу создать полнокровное и красочное декоративное искусство, украшавшее его быт. Значительной частью этого искусства является вышивка.В наш стремительный век, предавший забвению многие виды народного искусства, "орловский спис" не ушел в небытие. Опытные мастерицы старшего поколения, такие как О.С. Лагутина, Н.В. Богатова, Галушкова А.И.не забывают старинную вышивку.

Во время экспедиции в г.Орел мы встречались с мастерицами-вышивальщицами, работающими в технике «орловский спис».

Работы Глушенковой А.И.

БОГАТОВА НИНА ВАСИЛЬЕВНА

хранятся во Всероссийском музее декоративноприкладного и народного искусства в Москве, в частных коллекциях.

ВОРОПАЕВА ЛЮДМИЛА

НИКОЛАЕВНА

Мастер художественной керамики и вышивки в технике «орловский спис». Создатель оригинальных композиций под названием «Русский стиль». Традиционные русские сюжетные мотивы использует она в своих работах, литературные персонажи, деревенские народные сценки, увиденные в жизни, передают искренность и свежесть жизненных впечатлений.

Работы Воропаевой Л.Н.

Юные вышивальщицы студии "Мастерицы" (руководитель В. Коваленко К.С.) кропотливо изучают традиционные приемы "орловского списа", его образный и сюжетный строй, стремясь разгадать тайны старинной вышивки.

КОВАЛЕНКО КАПИТОЛИНА СЕМЕНОВНА – вышивает скатерти, салфетки, панно в технике «орловский спис». Использует льняные ткани и ткани с крупной структурой. Получается красивая узорная фактура, которая сочетается с зернистой фактурой современных тканей. Для творчества мастерицы наиболее характерны растительные формы узоров, где основным мотивом является ветка с цветами, бутонами и листьями; основной узор украшается усиками, которые как бы смягчают переход от орнамента к фону.

Панно «Орел – город первого салюта» Коваленко К.П.

Вышивка Орловской области, радующая глаз совершенством своего нарядного узорочья, представляет собой ценную часть наследия народного декоративного искусства.

Жизнь населения Орловской области, начиная с далекого прошлого, протекала в сложных исторических условиях. Население этих земель, как и всей средне-русской полосы, испытало на протяжении столетий и разорение татарами, и опустошительные войны с другими иноземными захватчиками, и всю тяжесть крепостного права, неоднократно вызывавшую волны народных восстаний.

Однако ни разорение, ни войны, ни тяжелая жизнь под гнетом феодального государства и помещиков не помешали русскому народу создать полнокровное и красочное декоративное искусство, украшавшее его быт. Значительной частью этого искусства является вышивка.В наш стремительный век, предавший забвению многие виды народного искусства, "орловский спис" не ушел в небытие.

В нашем исследовании мы пытались рассмотреть памятники списового шитья Орловского края в плане их смыслового и художественного содержания. Оно во многом забыто, но всегда оставалось в шитье, благодаря традиционным приемам художественного воспроизведения, богатой эстетической и нравственной ценности.

Во время поездки в город Орёл был собран огромный материал по традиционной вышивке Орловского края – «Орловский спис».

Также мы посетили все достопримечательности Орла: Национальный парк «Орловское полесье», музей-заповедник «Спасское –Лутовиново».

ЭТАПЫ РАБОТЫ НАД ПАННО «Спасское-Лутовиново»

- зарисовки растительных мотивов;

- зарисовки архитектурных мотивов;

- отрисовка и стилизация мотивов;

- зарисовка костюмов XVIII-XIX вв.;

- создание композиции будущего панно;

- отрисовка готовой композиции на миллиметровке;

- подбор цвета. Основной цвет – красный, я добавила с свою композицию также желтый, зеленый и синий.

Прогуливаясь по усадьбе, по гигантскому парку Спасского, мне сразу представлялись гуляющие дамы в пышных платьях, их кавалеры с военной выправкой, «тургеневские девушки». И не случайно, ведь эта усадьба принадлежала Тургеневым, именно там и писал некоторые из своих произведений И.С. Тургенев. Здесь каждый уголок был ему знаком, памятен с детства. Живя заграницей он никогда не забывал Спасское и хотел туда вернуться. К сожалению, вся усадьба не сохранилась, остался только флигель, но даже он очень красивый. Именно его я и решила изобразить на своём будущем панно.

Для создания композиции я в первую очередь решила отрисовать здание, а потом уже, отталкиваясь от него дальше, строить композицию. В процессе работы флигель немного менялся.

На своём панно я решила изобразить парочку, гуляющую возле усадьбы. Для этого я рассмотрела некоторые костюмы XVIII-XIXвеков. Дама тоже претерпела много изменений.

Сложно было изобразить кавалера. Изначально я хотела присвоить ему определённое звание, но форма военных тогда была очень разнообразна и я боялась ошибиться. В итоге кавалер изображён в обобщённой форме. Он находится за дамой, и держит над ней зонтик.

Также я зарисовывала различные орнаменты, разделки, цветы и листья, рассматривала различные работы прошлого времени и работы нынешнего.

Вокруг парочки я изобразила растительный орнамент, под зданием поляну с цветами. Появилась проблема: в здании было слишком много острых углов, что не характерно для «орловского списа». Тогда было решено обрамить здание кустами и деревьями, тем более это не противоречило действительности. Затем окончательная композиция была отрисована ещё раз на миллиметровой бумаге, был сделан сколок, затем рисунок перевели на ткань. Был сделан и чистовой вариант рисунка в цвете.

Моё панно не выглядит так архаично, как другие работы по «орловскому спису». На нём чётко читаются фигуры, цветы, архитектура.

ЛИТЕРАТУРА

1. Василенко В., Русское прикладное искусство I век до н.э. – XIII в. н.э. –М.:

Искусство, 2. Борисова И.И., Расслохина Н.Я. Орловский спис. Каталог традиционной народной вышивки в собрании Орловских узоров. Орел., 2005г.

3.Работнова И., Сб. научных трудов НИИ ХП.- М., 1956г.

4. Седов В.В. Восточные славяне в VI-XIIIвв.-М.: Наука, 1982.

5. Скидан В. Севские жемчужины// Мир наших увлечений.-Тула.: Приокская кн.

издательство, 1991.

6. Стасов В.В. Русский народный орнамент. Спб. 1972г.

7. Шаховская С. Узоры старинного шитья. М. 1885г.

МГДД(Ю)Т, Центр художественного образования, студия декоративно-прикладного творчества КОНФЕРЕНЦИЯ УЧЕБНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИХ РАБОТ «ДЕКОРАТИВНОПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО» Москва,

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЭЛЕМЕНТОВ ТРАДИЦИОННОЙ

ТАМБОВСКОЙ ВЫШИВКИ В СОВРЕМЕННОМ ТРИКОТАЖЕ

Исполнители:

Белоусова Ирина. Базильян Маргарита, Фурсова Юлия, Алешина Юлия Руководитель: Муранова Н.Н.

«Чем пристальнее изучаешь … народный костюм, тем больше находишь в нем ценностей, и он становится образной летописью жизни наших предков, которая языком цвета, формы, орнамента раскрывает нам многие сокровенные тайны и законы красоты народного искусства. Поэтому и не умирает народный костюм. Он превратился в звено, которое связывает художественное прошлое нашего народа с его настоящим и будущим»2.

Народный костюм занимает почетное место в культуре, во всем мире его надевают в особо торжественных случаях – на праздники, венчание. В наше время традиционный русский костюм интересует не только художников, дизайнеров, мастеров народного сценического костюма, все больше людей приобретают народный костюм на этнофестивалях, православных выставках для себя и своих детей, ищут литературу с выкройками и описаниями, чтобы самим изготовить наряд «из сундука прабабушки».

К сожалению, закономерно: то, что имеем, не бережем, а то, что находится на грани исчезновения или вовсе ушло в небытие, превращаем в фетиш. Золотая середина – это любовь и бережное отношение к тому, что наработано веками. Сохранить – не значит, убрать в дальний ящик и от души посыпать нафталином. Сохранить – это значит приобщить многих людей к традициям, помочь перевести историю предков из сферы литературно-исторических сочинений на понятный каждому язык домашнего очага.

Существует ряд искусствоведческих работ по истории русского, европейского, восточного костюмов, а также немногочисленные труды по истории отечественного и зарубежного моделирования. К сожалению, ни один из трудов не касается области взаимоотношения народного костюма и современной одежды, хотя представляется бесспорным, что духовная значимость современной одежды в идеале должна быть приближена к духовности народного костюма, поскольку в истории развития человечества он всегда служил примером непреходящих общечеловеческих ценностей.

Поэтому одной из актуальных продолжает оставаться проблема создания изделий современной модной одежды на основе использования традиций народного костюма.

Цель нашей работы - Изучение традиционной вышивки Тамбовского края и использование элементов вышивки в вязаном изделии.

Данная цель определяет решение ряда взаимосвязанных и в то же время относительно самостоятельных задач:

1. Изучение материалов экспедиций НИИ художественной промышленности в Тамбовскую область.

2. Сбор и использование материалов и фотографий из Краеведческого музея г.Тамбова. Тамбовский народный костюм.

Мерцалова М.Н. Поэзия народного костюма. М., 1975.

3. Изучение материалов Музея декоративно-прикладного и народного искусства.

4. Разработка орнамента для вязаных изделий по мотивам Тамбовской вышивки.

6. Прорисовка эскизов будущих моделей.

7. Выполнение (вязание) моделей одежды.

К сожалению, запланированная экспедиция в Тамбов, не состоялась.

Свое исследование мы начали со сбора материала в библиотеке НИИ художественной промышленности, которая сейчас находится в Музее декоративноприкладного и народного искусства, где собран огромный материал по тамбовской вышивке, народному костюму Тамбова. Мы изучали более подробно орнаментальные особенности вышивки Тамбова, их значение и применение.

Также мы созвонились с Краеведческим музеем г.Тамбова, где собран огромный материал по истории города, традициям, промыслам, Тамбовской вышивке, костюму и др.

(в Музее собрана огромная библиотека). Сотрудники музея с удовольствием общались с нами, делились с нами информацией, прислали нам много фотографий и иллюстраций (по интернету).

Собирая, изучая материал по Тамбовской вышивке, я совершенно случайно узнала, что, оказывается, моя бабушка родом из деревни Чучково Тамбовской области. Правда, она живет в Москве очень давно, но все ее детство прошло под Тамбовом.

Она много мне рассказала о своем детстве, о своей маме и бабушке. Рассказывала, что когда девушка собирается выйти замуж, она должна приготовить себе приданое и должна была уметь вышивать, ткать, вязать и пр., ведь именно рукоделие передает душу и характер будущей жены. Самыми завидными невестами считались не только с богатым приданым, но и с «золотыми руками», рукодельницы.

Бабушка рассказывала, что в деревне Чучково Тамбовской области была распространена техника исполнения вышивки – счетная гладь. Эти вышивки были плотно зашиты черным шелком с серебром и золотом. Также вышивки были выполнены двусторонним крестом. Для вышивки этой деревни было характерно построение орнамента в виде непрерывного фриза. Бабушка показывала мне фотографии с народными костюмами, старинные полотенца, которые ей достались от ее мамы.

На сегодняшний день вышивка Тамбовского края практически исчезла, поэтому мы решили внести свою лепту в возрождение вышивки, показать наиболее характерные ее особенности и возможности использования в современном трикотажном костюме.

Для начала хочется сказать пару слов об одной характерной особенности тамбовской вышивки: построение орнамента в квадратном раппорте. Любовь к квадратным формам во всех видах проходит в Тамбовской вышивке красной нитью, даже узкие боковые узорчики состоят часто из квадратиков или городков квадратной формы. Внутренняя композиция орнаментов строится в них возле центра на четыре стороны. В вышивках ромбического типа раппорт обычно прямоугольной формы и внутреннее композиционное построение либо на сетке из диагонально пересеченных линий, либо симметричное по вертикали и горизонтали (рис 3).

Эту особенность композиционного построения вышивки Тамбова мы использовали при составлении технических рисунков для своих моделей:

Таково построение всех Тамбовских вышивок. Исключением являются лишь мотив птичек возле дерева, цветочки (рис. 4), расположенные по горизонтали, имеющего одну вертикальную симметрию и восточная буква, совсем не имеющая симметрии.

Женская праздничная одежда. Фрагмент рукава. Тамбов, 19 век Но прежде чем остановиться на этой вышивке, мы изучили классификацию вышивок, рассмотрели отличительные особенности и значение символов и мотивов, а также попробовали использовать эти мотивы при составлении орнаментов для своих моделей. Так в своем исследовании мы хотели показать не только то, что узнали о вышивке, но и как мы попытались использовать элементы, мотивы вышивки в своих моделях при разработке технических рисунков, эскизов моделей.

Мотивы всех Тамбовских вышивок по содержанию можно разделить на два совершенно самостоятельных отдела.

В основу первого положен мотив ромба, второго – квадрат. Эти обе геометрические фигуры являлись символами солнца у народов в эпоху культа солнца, что совпало с периодом возникновения и первоначального развития земледелия.

Часто древние мастера изображали знаки, которые обозначали солнце. Это солярные знаки (рис 5).

Солнце за тысячелетия получило великое множество вариантов изображения. К ним относятся и разнообразные кресты – как в круге, так и без него. Некоторые кресты в круге очень похожи на изображение колеса, и это неспроста: человек видел, как солнце двигалось, то есть "катилось" по небу, как огненное колесо. Вечное движение небесного светила было отмечено крючковатым крестом, свастикой. Свастика обозначала не только движущееся солнце, но и пожелание благополучия.

В вышивке по техническим условиям символ солнца – круг – передается фигурами ромба и квадрата. «Ромб» в народе и теперь называется «круг».

Ромбы были символами плодородия, они как бы изображали крестьянские поля:

- Ромбы с перекрестьем посередине – засеянное поле;

- ромбы с продленными и загнутыми крюками сторонами – поле, давшее всходы;

- ромб, пересеченный двумя диагоналями, имел в народе название – «хряст» - поле вспаханное;

- ромб с остриями по углам (тоже любимый народный мотив), назывался «репей» и в свою очередь делился на множество мотивов: ромб с отметами по сторонам – «гребенчатый», с городками и т.д.

Наряду с усложнениями ромба надо еще упомянуть об его упрощениях:

- треугольник (его половина);

- зигзаг (повторение треугольников).

К ромбическим узорам относится и косой крест, всегда помещенный между ромбами.

Такой крест имеет ряд усложнений в виде обогащения концов. Сюда же относятся узоры в виде буквы S (рис 6) и своеобразной женской фигуры, где ромбы обозначают голову и тело, крючки – руки и треугольник – юбку. В народе этот узор называется «скоморохи».

Рис 6. Тамбовский женский костюм Эти же элементы мы попытались использовать при составлении наших технических рисунков:

Заметим, что народ тщательно отбирал из множества знаков и бережно хранил лишь те, что, по его мнению, способствовали благу, хорошему урожаю, изобилию, удаче. Как бы не возник мир, обитающим в нем людям традиционное мышление предписывало вести себя по образу и подобию сотворивших его прародителей: по раз и навсегда установленному образцу делались вещи, одежда, жилье, игрались свадьбы, оформлялись значимые события и даты.

Например, один и тот же знак "Орепей":

в зоне оплечья женского костюма будет читаться как мировая гора или Алатырькамень с восседающим на нем Божеством: ;

в локтевой зоне как "предок" ;

"предок".

Также существует множество других символов вышивки:

«Второй символ солнца - квадрат – образуется из сочетания вертикальных и горизонтальных линий. Все классические образцы, где так строго построение орнамента, с ясными четкими мотивами этой системы, с двойным узором из вышивки и фона, исполнены особым видом техники, следы которой дошла до нас на старинных покрывалах невесты у чувашей. Это крестик, построенный в квадратик из росписи: он носит название мордовского креста. В классических Шацких вышивках им исполнен черным шелком контур узора, заполнение делается гладью металлическими нитками. Именно так вышиты наиболее суровые, торжественные вышивки Тамбовской вышивки, где «черный цвет царит, не смягченный никакой оживляющей его светлой ниткой, только в сочетании с золотом и серебром. Мотивами здесь служат всевозможные варианты квадрата и прямого креста»3. Также к этим геометрическим фигурам примыкают уже орнаменты растительный и животный в виде ласточек, розеток, стилизованных птичьих головок.

Ассортимент геометрических фигур богаче; здесь встречаются шестиугольник, восьмиконечная звезда и крест на двух пересекающихся овалах. Отношение к фону не столь строгое, его просветы красивы, но не всегда образуют узор.

Исходя из соображения о преимущественном распространении того или иного характера вышивки в районе, она делится на (из исследований В.Я. Яковлевой «Тамбовская вышивка»)4 Шацкую, Кирсановскую и Моршанскую.

В Шацкую группу, отнесены вышивки, где расцветка сдержанно строга.

Выполненные одним черным шелком с золотом и серебром, они поражают своей торжественной красотой.

Для этих вышивок характерно отсутствие многоцветности. Самое большое – это привлечение маренового нежно-розового цвета в качестве обрамляющих полос (рис 7).

Конец девичьего головного полотенца из б. Шацкого уезда: холст, вышивка шелком и серебром (двусторонний крест, гладь в «елочку»). Музей народного искусства К Шацким вышивкам относят и те узоры, где металлические нитки заменены розовым шелком. В них заполнение мотивов сделано тем мордовским крестом, что и контур. Плотный крестик мордовского креста, окруженный квадратиком, сильно Яковлева М.Н. Тамбовская народная вышивка, М., 1963.

Яковлева В.Я. Тамбовская народная вышивка. Научно-исследовательский институт художественной промышленности, М., 1947г. (рукопись) стягивает холст, поэтому поставленный рядом с другим таким же крестом образует в ткани дырочки.

Вся вышивка, усеянная ими, на просвет кажется выполненной стягом.

Но среди Шацких вышивок есть и менее многодельные, когда фон оставлен белым и по нему разбросан добавочные контуры в виде ягодок. Большой интерес представляют образцы, где от мотивов берутся лишь какие-нибудь части, оторванные от строгой цельной фигуры.

Например, можно увидеть полквадратика, пол восьмиконечной звезды, часть креста и т.д. Совсем неожиданно встречается орнамент в виде какой-то восточной буквы (рис 8).

Конец девичьего головного полотенца – «связки» из б. Шацкого уезда: холст, вышивка шелком (двусторонний крест, роспись, косая гладь, обметочный шов). Музей Отличительные особенности вышивки Шацкой группы:

Эта вышивка характеризуется с одной стороны очень четким, строгим выявлением фигур в основе которых лежит символ солнца, переданный двумя очертаниями, т.е.

фигурами ромбического и квадратного типов, с другой стороны обилием вариантов орнамента построенных из этих форм, но со свободной трактовкой их, как например, использование лишь частей фигур (рис 9).

Конец венчального полотенца из б. Шацкого уезда. Вышивка шелком и серебром (роспись, гладь, обметочный шов). Музей народного искусства Узоры первого типа могут быть названы классическими, так строга их форма, так ясна их основа. Орнамент в них всегда двойной из самого узора и просветов фона.

Узоры вторые являются производными от классических. В них отношение к фону более свободное. Объединяет все виды типичная тамбовская расцветка черным с золотом или серебром или с использованием нежно маренового розового цвета (рис 9,10,11).

Конец девичьего головного полотенца- «связки» из б. Шацкого уезда: холст, вышивка шелком и серебром (двусторонний крест, гладь, обметочный шов). Музей Конец девичьего головного полотенца – «связки» из б. Шацкого уезда. Холст, вышивка шелком и серебром (двусторонний крест, гладь, косая гладь) Конец девичьего головного полотенца – «связки» из б. Шацкого уезда: холст, вышивка шелком и серебром (двусторонний крест, гладь «в елочку», косая гладь, Кирсановская группа характеризуется узорами многоцветных разных видов. Здесь можно встретить узоры яркие, в насыщенно красном и зеленом, а также из нежных приглушенных тонов (рис 12).

Конец полотенца – рушника из б. Кирсановского уезда. Холст, шелковые ленты, вышивка шелком с серебром. Музей народного искусства Эти вышивки выполняются мордовским крестом. Металлические нитки участвуют в них изредка и как небольшое добавление. Основная черта этих вышивок фактурность поверхности. Здесь используются оба мотива – ромб и квадрат. Некоторые элементы Вышивки Кирсановского уезда мы постарались сохранить при составлении технических рисунков:

Один из основных цветов в Тамбовской вышивке – черный дан легким окаймлением.

Он не бросается в глаза и. смотря на этот изысканный узор можно забыть о том, что черный цвет вышивки Тамбовской области является ведущим (рис 13). Также основными цветами являются насыщенно красные и зеленые, нежно приглушенные. Например, розовато - терракотовый 2-х цветов, очень светлые охристые, лимонные, серо-зеленые, бирюзово-голубой.

Также есть группа вышивок, в основе которых лежат глухие расцветки: потушеномареновые или даже песочные тона: коричневый, оранжевато- охристый, желтовато белый.

Ориентируясь на эти цвета. в своей коллекции мы использовали глухие приглушенные тона: зеленые, песочно-бежевые, коричневые.

Для Кирсановской вышивки характерна техника гладью кирпичиком, которая дает порой интересные образцы разнообразного решения одного и того же орнамента в зависимости от выполнения его форм фона различными цветами. Согласно природе движения своих линий по диагонали, эта конечно, главным образом, имеет дело с мотивами ромбического характера и между ними с фигурами женщин. Этот орнамент весьма часто исполняется на концах полотенец.

Большую роль в узорчиках играют еще добавочные гладевые фигурки в виде маленьких квадратиков или ромбиков со стежками в один центр, а также кайма из изящных краевых зубчиков, выполненных счетной гладью (рис 14).

Конец девичьего головного полотенца – «связки» из б. Кирсановского уезда Эти добавочные гладевые фигурки в виде маленьких квадратиков или ромбиков мы использовали при разработке технических рисунков:

Сейчас на полотенцах вышивки выполняются иногда не на белом холсте, а на крашенном. Узоры на них беднее, очевидно это позднейшая замена старинной богатой вышивки. Мотивами часто служит буква «S», исполненная гладью кирпичиками, но стежками довольно крупной величины, хотя еще в прежней нежной гамме на светло розовых и нежно голубых, зеленоватых и палевых ниток с черным.

Отличительные особенности Кирсановской группы:

Кирсановская группа Тамбовской вышивки характеризуется ярко бросающейся в глаза красочностью, наличием в ней большого количества вышивок с красивой фактурной поверхностью, исполненных либо мордовским крестом, либо гладью кирпичиком.

Третья группа – Моршанская. Группа представлена вышивкой легкой, изящной, где тонкой линией росписью начерчены контуры узоров, выполненных затем гладью.

Можно насчитать три обособленные, законченных вида Моршанских вышивок с характерными для каждого из них мотивами, расцветкой и способом выполнения глади.

К первой относятся наиболее легкие: небольшие по величине фигурки из звездочек, квадратиков, треугольников, розеток расположенных на тонких диагонально бегущих линиях из росписи. Фону оставлено много места, он украшен спиральками, крючочками, ресничками. Благодаря мелкому рисунку узоров расцветки этих узоров кажутся не столь яркими, как Кирсановская, но в общем здесь используются те же краски. Мотивами служат, главным образом, мелкие геометрические фигуры, но встречаются иногда образы птичек и небольшого деревца. Эти легкие моршанские вышивки исполняются порой одним черным шелком с серебром. Гладь во всех вышивках положена свободно, часто даже небрежно, беспорядочно, что не мешает, однако, изяществу общего вида вышивки, радующей ажурностью своего рисунка.

Второй вид Моршанской вышивки производят, наоборот, впечатление большой массивности. Это полосы вышивки глухой расцветки, где часто все исполнено, потушено мареновыми или даже одними песочными тонами: коричневый, оранжевато-охристый и желтовато белый цвета образуют узор из косых крестов и вытянутых шестиугольников (рис 15).

Конец полотенца – рушника. Холст, затканный по утку красными полосами;

вышивка шелком (цветная перевить, двусторонний крест) Моршанский уезд Гладевые стежки в этих узорах положены тщательно. Они идут либо правильными рядами, либо гладью елочкой. Этот последний род глади типичен впрочем и для третьего вида Моршанской вышивки, а именно своеобразных узоров из листочков двух оригинальных очертаний.

Первый представляет собой зубчатый лист из нескольких надвинутых друг на друга треугольников, второй изрезан по краям на 3 или 5 зубцов. Оба эти мотива, передаваемые всегда в красивой насыщенной расцветке маренового цвета исполняются гладью. В елочку. Они всегда включены в кайму из мелких зубчиков, придающих изящество каждой вышивке.

Отличительные особенности Моршанской вышивки:

Моршанская группа Тамбовских вышивок характеризуется ее техническим выполнением двумя швами: контур - росписью, заполнение гладью. Этот прием позволяет создавать узоры разнообразные по мотивам, расцветкам и по общему виду. Наиболее многочисленны узоры легкие, воздушные, из мелких форм с сильно просвечивающим белым фоном, украшенным добавочными мелкими фигурками.

Одной из самых старинных техник тамбовской вышивки является шитье цветными шелковыми нитями двусторонней гладью и швами «роспись по полотну», которая использовалась для украшения отличий женской одежды, полотенец, скатертей.

Сложные сочетания геометрических фигур, выполненных черной и золоченной нитью, а также вкрапление других тонов придавали вышивке неповторимый колорит.

Использование шитья набором и крестом, вкрапление кумача и тканых узоров создавали удивительную цветовую гармонию. Особенно изысканными являются вышивки Кирсановского и Моршанского уездов, где шелк, выкрашенный корнем марены, имеет различные оттенки красного – коричневые, красные, розоватые. Эти цвета сочетались в вышивках гладью с охристым, зеленым и бирюзовым шелком. Особенно великолепно было сочетание золота или серебра с черным шелком на головных уборах тамбовских женщин (рис 16).

Характерный для этой вышивки «двусторонний крест» состоит из двух пересекающихся диагональных стежков, замкнутых в квадрат стежками, соединяющими их концы. То же сочетание диагонального креста и квадрата лежит в основе большинства орнаментальных фигур.

Своеобразной является группа тамбовских вышивок с изящным и легким узором, где контуры орнамента намечены тонкой черной линией шва «роспись», а пространство внутри фигур зашито гладью, цветными шелками (рис 17).

Конец венчального полотенца. Вышивка шелком и серебром (роспись, гладь, косая Эти вышивки применялись главным образом для украшения женских головных полотенец, а также свадебных ширинок и платков. На ширинках узоры располагались квадратами по углам (рис 18), связанными иногда узорной полосой.

Угол ширинки. Холст, вышивка шелком (роспись, косая гладь) Большая группа тамбовских вышивок выполнена счетной гладью. Наиболее оригинальные из них происходят из сел Чучково и Копнино. Эти вышивки плотно зашиты черным шелком с серебром и золотом (рис 19).

Конец девичьего головного полотенца – «связки» из села Чучково. Холст, вышивка серебром и шелком (счетная гладь, «косичка») Музей народного искусства Замена креста гладью повлекла за собой иное построение орнамента, другие приемы композиции. Гладевые стежки, примыкая друг к другу, идут по ткани диагональными полосками. Весь орнамент в виде непрерывного фриза состоит из таких же одинаковых по ширине полосок, согнутых и кое-где соединенных под одинаковыми углами, прямые вертикальные линии здесь отсутствуют.

Узоры некоторых вышивок счетной глади на первый взгляд кажутся довольно сложными. Однако если внимательно рассмотреть их, видно, что орнамент центральной полосы состоит всего из двух мотивов: схематизированных женских фигур – «скоморохов», данных в зеркальном отражении и фигур, похожих на латинскую букву «S», помещенных то вертикально, то горизонтально.

Тут, как и в черных вышивках двусторонним крестом, фон между фигурами, зашитый серебряной ниткой, не менее орнаментален, чем основной узор. В приведенной вышивке вообще трудно установить, какой узор главный – черный или серебряный.

Техника шитья и композиция здесь также связаны между собой.

Многоцветные вышивки из Кирсановского уезда выполнены нередко тоже счетной гладью, имеющей в этом районе свои особенности. Узоры строятся из крошечных прямоугольников _ «гладь кирпичиком» (это образное, хотя и не народное название, принадлежит В.Я. Яковлевой), следующих по диагонали ступеньками друг за другом.

Фактура более зерниста, чем у черных вышивок счетной гладью.

Изучив виды Тамбовских вышивок, их особенности мы разработали множество технических рисунков, используя традиционные символы и мотивы. Сначала мы прорисовали вручную каждый из рисунков, выбрали более характерные для Тамбовской вышивки.

Но для представления в реферат или на презентацию, мы их оформили с помощью компьютерной программы «PAINT», т.к. это эстетически более грамотно.

Земля, раскрытая весной Божество огня на колеснице Райский цветок – символ счастья Вспаханное поле Символ счастья Райский цветок – символ счастья Затем эти рисунки, вышитые по пятлям по вязаному полотну на Бытовых вязальных машинах, мы использовали для украшения наших моделей одежды:

Сегодня необходимость изучения современной моды в процессе создания изделий в традициях народного костюма не вызывает сомнений. Воздействие окружающего мира на человека и человека на этот мир отражается на одежде. Положение о взаимосвязи человека и его одежды дало ключ к пониманию принципов использования тех национальных традиций, которые наиболее органично могут соединиться с чертами современности.

Одна из основных задач – постигнуть сущность народного костюма, подойти к его изучению (так же, как и современной одежды) и с точки зрения принципов формообразования, и с учетом его социально - психологических, идеологических и эстетических характеристик. При такой методике научного исследования предмета можно получить интересный результат – оказывается, ряд закономерностей, вскрытых в развитии модной одежды, имеет место и в народном костюме.

В современной одежде последовательно чередуются три ведущих формы – «объемная», «переходная», «прилегающая». Подобные же формы лежат и в основе народной одежды. Именно это мы хотели показать при разработке эскизов наших моделей, что существует много общего между формами современного и народного костюмов. При разработке эскизов мы использовали все три формы, а после выбрали наиболее «удачные», приближенные по форме к старинному народному костюму.

Например, женская сборчатая рубаха с косым поликом южных областей, сборчатые сарафаны и юбки отличаются объемными, свободными формами, скрывающими фигуру человека.

Древнейший тип рубахи – туниковый (как женской, так и мужской) был распространен по всей России у самых разных народностей. Созданные на основе этой рубахи многочисленные виды народной одежды – фартуки, юбки – поневы, навершники, прямые кофты и сарафаны, платья имеют средний объем, чуть подчеркивают фигуру человека, приближаясь к форме «переходной».

Эту форму мы можем увидеть и в современном трикотаже:

Древнерусские душегреи, кафтаны, зипуны, народный городской костюм конца XIX – XX вв. с приталенным силуэтом, объемной головкой рукава, своеобразной трактовкой выреза горловины, образовавшиеся на основе соединения черт народной крестьянской одежды и светского костюма, полностью соответствует форме «прилегающей».

На базе этой формы мы разработали несколько эскизов, соблюдая основные черты:

В современной моде развивается тенденция разнообразить ассортиментные группы свободно комплектуемых изделий. Этому соответствует весь комплекс народного костюма, включающий рубахи, сарафаны, юбки, фартуки, кофты, душегреи. Способы комбинации этих изделий между собой проверены вековым опытом народного творчества.

В современной одежде появляется многослойность – весь комплекс народной одежды многослоен. Так, в русской женской одежде этот комплекс состоял из рубахи, сарафана, фартука, платка, головного убора. Сегодня акцентируются единичные изделия простых лаконичных форм; возможно обращение к отдельным видам народного костюма:

фартуку или туниковой рубахе, юбке или кофте. Эту многослойность мы решили использовать при создании одной модели, в комплект которой входят брюки, «сарафанфартук», нарукавники, кофта.

функциональной. Народная одежда «во всех своих проявлениях целесообразна». совершенства изделий. Декоративное убранство народного костюма, отделка вышивкой, кружевом, тесьмой, галунами, бисером в наибольшей степени отвечает этому. Кроме прочего в художественном оформлении как современных, так и народных изделий мы Р. Захаржевская «Мода и гуманизм». /В сб. Мода: За и против. М., 1973.

можем наблюдать ряд схожих черт. Так, в объемной и свободной форме современной одежды декор в основном располагается на груди и плечах. Точно такой же подход был свойственен и оформлению предметов народного костюма.

При создании наших моделей мы попытались сохранить традиционное расположение украшения одежды (вышивки):

Ведущими местами размещения декора народной рубахи были как раз грудь, плечи и верхняя часть рукавов. Такое декоративное убранство и в том и в другом случае совпадает в решении трактовки поверхности – иллюзорно увеличивает ширину плеч и психологическую нагрузку, подчеркивая и оттеняя главное в человеке – его лицо.

Тенденция индивидуального подхода к разработке каждого изделия, которую можно наблюдать в современной моде, свойственна и народной одежде. Даже в одной деревне или крестьянской семье предметы одежды отличались и по применяемым тканям, и по декоративной ритмике художественной отделки, и по способам комбинации ассортиментных групп изделий.

Особенность наших исследований заключается не только в изучении «свойств поверхности» народного костюма, но и тех причин, которые положили основу существования той или иной его формы, колористической гаммы, используемым тканям, художественному оформлению.

Значительную роль в этой работе играет изучение как праздничного, так и повседневного народного костюма.

Сегодня все те, кто занимается созданием современной одежды на основе применения народных традиций, обращаются, как к источнику творческой деятельности, лишь к праздничному народному костюму. Область повседневной народной одежды остается в стороне.



Pages:   || 2 | 3 | 4 | 5 |   ...   | 6 |
 
Похожие работы:

«МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ Уральский государственный лесотехнический университет Кафедра экономической теории Одобрена: Утверждаю: кафедрой менеджмента и ВЭД предприятия Декан ФЭУ В.П.Часовских протокол № 8 от 5 апреля 2012 г. Зав.кафедрой _ В.П. Часовских методической комиссией ФЭУ Протокол № 8 от 26 апреля 2012 г. Председатель НМС ФЭУ Д.Ю. Захаров Программа учебной дисциплины ЭКОНОМИЧЕСКАЯ ТЕОРИЯ ОПД.Ф.02 для направления 080500.62– менеджмент Кафедра экономической теории Семестр 1,2...»

«Содержание Общие положения 1. Требования к уровню подготовки, необходимому для освоения ООП ППО 2. Цели и задачи ООП ППО 3. Квалификационная характеристика выпускника аспирантуры 4. Структура ООП ППО 5. Федеральные государственные требования к структуре основной образовательной программы 6. послевузовского профессионального образования Паспорт научной специальности 7. Учебный план (приложение 1) 8. График учебного процесса (приложение 2) 9. Рабочие программы дисциплин (специальные дисциплины,...»

«МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования Уфимский государственный нефтяной технический университет УТВЕРЖДАЮ Ректор ГОУ ВПО УГНТУ Д.т.н., профессор А.М. Шаммазов 20_г. ОСНОВНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ Направление подготовки 270800 Строительство Профиль подготовки Водоотведение и очистка сточных вод Квалификация (степень) Магистр Форма обучения очная Уфа 2011 г....»

«МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования Уфимский государственный нефтяной технический университет УТВЕРЖДАЮ Ректор ГОУ ВПО УГНТУ Д.т.н., профессор А.М. Шаммазов 20_г. ОСНОВНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ Направление подготовки 080100 Экономика Профиль подготовки Бухгалтерский учет, анализ и аудит Квалификация (степень) Бакалавр Форма обучения очная Уфа 2011 г....»

«РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ НАУК УРАЛЬСКОЕ ОТДЕЛЕНИЕ ЦЕНТРАЛЬНАЯ НАУЧНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕЧНАЯ АССОЦИАЦИЯ Секция специальных научных, научно-технических и технических библиотек ВСЕРОССИЙСКАЯ МЕЖДИСЦИПЛИНАРНАЯ МОЛОДЕЖНАЯ НАУЧНАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ С МЕЖДУНАРОДНЫМ УЧАСТИЕМ III Информационная школа молодого ученого 26-30 августа 2013 г. ПРОГРАММА Регламент конференции: доклады руководителей секций – 20 мин., секционные доклады – 15 мин., обсуждение – 5 мин., стендовые доклады - 5 минут доклад,...»

«Департамент образования города Москвы Государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования города Москвы МОСКОВСКИЙ ГОРОДСКОЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ Педагогический институт физической культуры и спорта Программа вступительного испытания для абитуриентов, поступающих на базе профессионального образования Теория и методика физического воспитания и адаптивной физической культуры по направлению: 49.03.02 Физическая культура для лиц с отклонениями в...»

«ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ВОРОНЕЖСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ УТВЕРЖДАЮ Ректор ВГУ, профессорВ.Т.Титов 2009 г. ПРОГРАММА повышения квалификации профессорско-преподавательского состава государственных образовательных учреждений высшего профессионального образования по направлению ИНДУСТРИЯ НАНОСИСТЕМ И НАНОТЕХНОЛОГИИ (ПРОБЛЕМЫ ПОДГОТОВКИ КАДРОВ ПО ПРИОРИТЕТНЫМ НАПРАВЛЕНИЯМ НАУКИ, ТЕХНИКИ И КРИТИЧЕСКИМ...»

«МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования Уфимский государственный нефтяной технический университет УТВЕРЖДАЮ Ректор ГОУ ВПО УГНТУ д.т.н., профессор А.М.Шаммазов 20_г. ОСНОВНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ Направление подготовки 270800 Строительство Профиль подготовки Водоснабжение и водоотведение Квалификация (степень) Бакалавр Форма обучения очная Уфа СОДЕРЖАНИЕ 1...»

«ПЕРВОЕ ВЫСШЕЕ ТЕХНИЧЕСКОЕ УЧЕБНОЕ ЗАВЕДЕНИЕ РОССИИ МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования НАЦИОНАЛЬНЫЙ МИНЕРАЛЬНО-СЫРЬЕВОЙ УНИВЕРСИТЕТ ГОРНЫЙ Согласовано Утверждаю Руководитель ООП Зав. кафедрой по направлению 130400 Геоэкологии декан проф. О.И. Казанин проф. М.А.Пашкевич РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПЕРВОЙ ПРОИЗВОДСТВЕННОЙ ПРАКТИКИ Направление подготовки (специальность): 130400 Горное...»

«Добавления СОДЕРЖАНИЕ A. Оперативные статистические данные B. Утвержденные проекты по добровольным взносам C. Техническое сотрудничество с наименее развитыми странами (НРС) D. Регулярная программа технического сотрудничества E. Назначение экспертов по спискам государств F. Соглашения и другие договоренности, заключенные в 2012 году G. Мероприятия по представлению стран / семинары, организованные ОСИТ H. Закупки I. Представительство на местах J. Состав персонала ЮНИДО в Центральных учреждениях и...»

«Государственное образовательное учреждение дополнительного образования детей Дом детского творчества Курортного района Санкт - Петербурга На реке Сестре УТВЕРЖДАЮ Директор ДДТ На реке Сестре _ Т.А. Мурова _2010г. Протокол педагогического совета № от _ _2010 г. Образовательная программа Компьютерная грамотность Компьютер с нуля Программа рассчитана на обучающихся 18 лет и старше Срок реализации программы – 3 месяца. Автор: педагог дополнительного образования ДДТ На реке Сестре Луговая Ирина...»

«МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ ГОУ ВПО Уральский государственный лесотехнический университет Кафедра экономической теории Одобрена: Утверждаю кафедрой МиВЭДП Декан факультета экономики и управлеПротокол от 01.09.2010 № 1 Зав кафедрой ния _ Часовских В.П. Методической комиссией Факультета экономики и управления _ 2010 г. Протокол от 22.09.2010 № 1 Председатель УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС Дисциплина ОПД.Ф.02 ЭКОНОМИЧЕСКАЯ ТЕРИЯ Специальность 080507.65 – Менеджмент организации Разработчик...»

«THE CAREER ASTROLOGER Номер 1 Информационный бюллетень для профессиональных астрологов opa.astralife.net The Newsletter for Professional Astrology 10 30 43 Первое препятствие Самореализация – Астрологическая на пути астролога – сверхчувственное, программа сверхумственное достижение для профессионала понимание трансцендентного технического совершенства программа СЕРТИФИКАЦИИ OPA Члены правления ОРА и руководители астрологических групп разработали программу сертификации, что позволило нам создать...»

«Министерство образования и науки Российской Федерации Федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего профессионального образования СИБИРСКИЙ ФЕДЕРАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ УТВЕРЖДАЮ Председатель приёмной комиссии Е.А. Ваганов 31 января 2014 г. ПРОГРАММА вступительного испытания в магистратуру в форме письменного экзамена Направление 27.04.01 Стандартизация и метрология Магистерская программа 27.04.01.01 Стандартизация и метрология в инновационной сфере Красноярск СОДЕРЖАНИЕ...»

«Министерство образования и наук и Российской Федерации International Federation of Automotive Engineering Societies (FISITA) Ассоциация автомобильных инженеров России (ААИ) Московский государственный технический университет МАМИ Международная научно-техническая конференция ААИ АВТОМОБИЛЕ- И ТРАКТОРОСТРОЕНИЕ В РОССИИ: ПРИОРИТЕТЫ РАЗВИТИЯ И ПОДГОТОВКА КАДРОВ, посвященная 145-летию МГТУ МАМИ ПРОГРАММА 17 ноября 2010 г. МГТУ МАМИ Программа Международной научно-технической конференции ААИ...»

«УДК 347.78(075.8) ББК 67.404.3я73 МИНОБРНАУКИ РОССИИ У 91 ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ПОВОЛЖСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ СЕРВИСА (ФГБОУ ВПО ПВГУС) Кафедра Сервис технических и технологических систем Рецензент к.т.н., доц. Бушев В. А. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС по дисциплине Защита интеллектуальной собственности для студентов направления 151000. Технологические машины и оборудование Учебно-методический комплекс по...»

«Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования ОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ Утверждаю Проректор по УМР ОмГТУ _Л.О. Штриплинг 201 год РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по дисциплине Электротехнологические установки (С.3.02.03) для направления подготовки специалистов 140107.65 Тепло- и электрообеспечение специальных технических систем и объектов Омск, 2013 г. Разработана в соответствии с ООП по направлению подготовки специалитета 140107.65...»

«СИСТЕМА КАЧЕСТВА РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ Перспективные технологии переработки растительного с. 2 из 13 сырья (ОД.А.03; цикл ОД.А.00 Обязательные дисциплины основной образовательной программы подготовки аспиранта по отрасли 05.00.00 Технические науки. Сельскохозяйственные науки. Специальность 05.18.01 Технология обработки, хранения и переработки злаковых, бобовых культур, крупяных продуктов, плодоовощной продукции и виноградарства) Рабочая программа составлена на основании паспорта научной...»

«Современные методы лечения диареи у детей в возрасте от 0 до 5 лет на догоспитальном этапе Руководство для врачей первичного звена по оказанию медицинской помощи детям в Украине Июль 2008 г. Подготовлено: Министерством здравоохранения Украины Национальной медицинской академией последипломного образования им. П. Л. Шупика Национальным медицинским университетом им. А. А. Богомольца При технической поддержке PATH Современные методы лечения диареи у детей в возрасте от 0 до 5...»

«210100.62.06 ПРОГРАММА ИТОГОВОЙ ГОСУДАРСТВЕННОЙ АТТЕСТАЦИИ 1. Цели итоговой государственной аттестации Целями итоговой государственной аттестации являются установление уровня подготовки выпускников ИГЭУ к выполнению профессиональных задач и соответствия его подготовки в области электроники и наноэлектроники требованиям федерального государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования (включая базовую, вариативную часть дисциплин и дисциплин по выбору);...»






 
© 2013 www.diss.seluk.ru - «Бесплатная электронная библиотека - Авторефераты, Диссертации, Монографии, Методички, учебные программы»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.